《才人诗、诗人诗和学人诗》一点读感

梅花山人

徐晋如先生的诗学观点还是颇有启迪意义的

“才人之诗呢，他是思致浅薄，靠聪明、靠才气去写诗。”----徐先生此论我认为是恰切的，思致之浅薄而流于靠聪明、靠才气去写诗应是我辈之流弊，思想、意趣、性情之不足便靠着技巧聊以成篇虽是初学之通病，但亦足以警醒为诗者


“诗人之诗，它的最大的特点，在我看来，就是善用比兴，感情上既浓挚又蕴藉。”-------徐先生此论起码涉及了三部分，1是表现手法，2是情感投入，3是境界

表现手法上徐先生大抵应是推崇唐及汉魏、楚辞、诗经的重在比兴的，情感投入则或是芳心缈缈，或是激情澎湃的倾入真性真情，境界则是思致、手法、性情、意趣等的有机结合，质朴高古，浑然天成

这方面于我辈浅薄而言，感觉很难


“学人之诗呢，他的一个特点是思想非常深到，思力精絶，使事用典，繁密质实，但是比兴的感觉就不够。”--------------学人之诗应是相对于唐之后的诗风而言的诗风，大抵应是指宋及其之后尚理与尚论的一种风气，尚理与尚论的风气外犹尚使事用典是另一个好彰显学问的风气，这种风气与西昆体有相当的关联

个人读感，所谓才人诗、诗人诗、学人诗与启功先生的【唐以前的诗是长出来的，唐诗是嚷出来的，宋诗是“讲”出来的，宋以后的诗是“仿”出来的。】观点并行不悖，都具有相当的历史深度

从层次上来说，能达到才人诗的水平于初学而言已属不易，学人诗则又是一重境界，网络诗坛能达此境界者恐属寥寥，呕心沥血的诗人之诗于今则实属难能可贵了

诗词应提倡什么样的风气，这或是令人深思的问题

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梅花山人

才人诗、诗人诗和学人诗
首先说明：这篇资料基本上是抄自徐晋如先生2014年的《当代学人诗选讲》，但是抄得很零散，因为徐先生主要是讲当代学人诗，文章很长，内容和例子非常多；另外，他的某些观点我也不大赞成。【此为原转帖者所按】
一
清代方贞观的《方南堂先生辍锻录》里边提出：“有诗人之诗，有学人之诗，有才人之诗。”下面他具体地解释：“才人之诗，崇论闳议，驰骋纵横，富赡标鲜，得之顷刻。然角胜于当场，则惊奇仰异；咀含于闲暇，则时过境非。譬之佛家，吞针咒水，怪变万端，终属小乘，不证如来大道。学人之诗，博闻强识，好学深思，功力虽深，天分有限，未尝不声应律而舞合节，究之其胜人处，即其逊人处。譬之佛家，律门戒子，守死威仪，终是钝根长老，安能一性圆明！诗人之诗，心地空明，有绝人之智慧；意度高远，无物类之牵缠。诗书名物，别有领会；山川花鸟，关我性情。信手拈来，言近旨远，笔短意长，聆之声希，咀之味永。此禅宗之心印，风雅之正传也。”方南堂先生承继了《沧浪（lánɡ）诗话》的传统，以禅说诗，他认为，才人之诗的一个特点呢，它来得特别快，才气纵横，而且它会给你一种很惊讶的感觉，哇，原来它可以这样写，但是你在闲暇之时，你再重新地咀嚼它，你会发现它淡而寡味，这就好像是那些讨一点生计的，那些给人放焰口的，做这种工作的这些和尚。而学人之诗，用典使事，非常的博赡，可是缺点在于，缺乏文艺创作的天份。他们的学问是他们胜过他人的事情，而学问同时又是他们比不上别人的地方，就好比是那些律宗的弟子，一辈子得不到大智慧。第三种，他提出来的叫诗人之诗，诗人之诗的特点，首先，他们具有非常敏锐的文艺天份，同时呢，他们的性情特别地明显，所以他信手拈来，都能够一唱三叹，写的东西，每一句话你都懂，但是它的味道，你越咀嚼越觉得美好，他认为这个是风雅以降的正传。
在这段之后，有一位一向认真的诗友跟帖：“关于学人、才人、诗人之诗的说法，我赞成。”【此为原转帖者所按】

梅花山人

二
什么是才人的诗？徐先生没有举例说明，而只是这样总结了一下：
“才人之诗呢，他是思致浅薄，靠聪明、靠才气去写诗。”
在我看来，所谓才人诗就是意气风发，思维敏捷，才气纵横的那种诗。但是，我们要摈弃那种伪才人诗：词汇丰富，拼凑嫁接，临屏比快，不知所云。有人发表了一首诗，他立刻和上一首又一首。每一首看起来都是七宝楼台，炫人眼目，读完了却不明其意，对人也没有什么助益。
所谓才人诗的才应该指的是是真才气而不是小聪明。
其实，我自己也曾经热衷于这样，曾经和人连续唱和十四五首，还被流传过一阵。后来，我所在论坛的一位首版鱼乐写了一文，谆谆地劝告大家不要玩这种游戏：“临屏无佳句”。我才慢慢地把注意力集中在尽量认真严肃地写好自己的创作。因此，对于那些能够认真帮助作者的版主们，我是衷心感谢，念念不忘的。

三
什么是诗人的诗？徐先生解释说：
“诗人之诗，它的最大的特点，在我看来，就是善用比兴，感情上既浓挚又蕴藉。”“大家刚开始写诗的时候可能经常会遇到一个问题，就是我的情感很真，可就是不美，我找人给我改得很美了，或者说我自己写得很美了，又觉得里面的情感不够真。这是怎么一回事呢？这是因为你的水平还没有到，你要继续地多练，过了这一关你就好了，就好比说你的生死玄关打通了。”
而且，他举了两个个例子：黄仲则和龚自珍。现在摘他介绍黄的部分：

黄仲则《绮怀十六首》第十六：
露槛星房各悄然。江湖秋枕当（dàng）游僊。不念dāng游僊啊。
有情皓月怜孤影，无赖闲花照独眠。
结束铅华归少作，屏除丝竹入中年。“屏除丝竹入中年”其实是用了典故，《世说新语》里讲那个王羲之说，为什么中年以后喜欢丝竹呢，他说我中年以后就正需要有丝竹来陶冶性灵，恒恐儿辈觉，我的这种心事生怕被那些小孩子们小年青们知道，但是你一点都不觉得他在用典，这是用典的高明之境。
最后两句也是绝对的名句：
茫茫来日愁如海，寄语羲和快着鞭。
这是一个多大的创造性思维的转换！在他之前，绝大多数诗人都是在感慨我们美好的韶光过去了，“夕阳无限好，只是近黄昏”。可是他是看透了，未来的日子就像大海一样，那种愁苦无可断绝，还不如让日神羲和快马加鞭吧。当然他不是鞭的马，是鞭的龙，驾驭着六龙啊。这样的诗，就是情感又那么的浓挚，韵味又是那么的，让你便于寻衍。
诗人之诗的特点，是相对于学人诗，也相对于才人诗，要更加地蕴藉，更加地深沉。
当前诗坛上多数作者所追求所创作的应该都是诗人之诗吧？

梅花山人

四
什么是学人之诗？这是徐先生本文的重点。他总结说：
“学人之诗呢，他的一个特点是思想非常深到，思力精絶，使事用典，繁密质实，但是比兴的感觉就不够。”

但是，他在论述“当代的学人之诗它的含义是什么”之前，忽然加入了一段，讨论“当代诗坛有几大派”，结论是：老干体、诗体杂文、实验体……然后说“最后，就是我们要讲的传统雅正派，这些就是我要说的当代学人诗。在我的概念当中，这个当代学人诗，幷不是只有你具有教授身份，你具有研究员的身份，你才叫做学人诗，而是具备学人诗的风格特征的，就是学人之诗。”然后每“派”举了一例。这种分类方式，我感到不理解，各类之间不知是怎样比较区分的。

在此之后徐先生谈到了当代学人（注意，他强调“当代”）诗。他说：“当代的学人诗，它必须要符合这样的要求：既有深情，又有深思。（表示名词念sì啊。）文辞风格一定是恪守传统，追求古雅。”
以下徐先生举了很多例子，摘录王翼奇先生的一首：
《括苍山中夜读李贺诗》：
千载灵均嗣响谁。屈子以后谁会写得这么狂怪幽奇呢？
中唐忽见此瑰奇。我们这个玫瑰，现在大家都以为指的rose，指的是那个西方的那种花，但是实际上中国古代说玫瑰，指的是一种美玉，一种宝石，中唐忽见此瑰奇。
生来骨相非凡马，呕出心肝是可儿。儿的古音念ní。嫁与瞿塘贾，终朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿（ní）。呕出心肝是可儿（ní）。
世路蹉跎秋士老，诗魂寂寞美人迟。
忆君亦有如铅泪，独下苍山夜半时。
化用“清泪如铅水”，李贺的诗，忆君亦有如铅泪，独下苍山夜半时，这种一唱三叹，真的就是像清代的词学家周济说南宋的大词人王沂孙的《碧山词》啊，无限感慨，皆以唱叹出之。王翼奇先生的诗完全是盛唐风格，皆以唱叹出之。

但是，徐先生还举了程千帆先生的四首：
入梦四首
入梦飞熊遽化烟。金仙临载亦潸然。寒衣无待山河改，枉种红桑七十年。
丹陛年时噤万灵。霓旌玉节满春城。登真帝子如重降，且听秋林落叶声。
小星三五侍霞觞。娇妒犹传抵死狂。一夕凤蝉零落尽，影蛾池上月如霜。
莫为兴亡叹逝波。千秋恩怨复如何。难求痼疾三年艾，苦忆逋人五夜歌。
请问朋友们，你能看出这是写的什么吗？

徐先生解释说：“四首诗，写的什么内容？苏联解体，东欧剧变。
第一首，入梦飞熊遽化烟，这个飞熊，不是指的姜太公，而是指的那只硕大无比的北极熊。金仙临载亦潸然的故事大家很熟悉了，天若有情天亦老，魏明帝的时候，把汉宫的十二金人移走，结果金人流眼泪了。寒衣无待山河改，枉种红桑七十年。苏联做了七十年的实验，是成为人类历史上最大的一个悲剧……“
这些诗，如果没有徐先生的解释，我绝对是不明所以，云山雾罩的。

而且，徐先生还评论钱钟书先生说：“钱先生的学人诗如果你仔细去寻衍，透过那种故意地要让你看不懂，故意地让你望而生厌的一种语言风格，你是能够感觉到他背后是有一种潜藏的深情。”
坦率地说，钱先生多数的诗我的确看不懂，的确望而生厌，望而生畏。

徐先生又说：“诗人之诗、学人之诗和才人之诗，它的原始含义如上所述。但是，到了清朝末年，同治光绪年间，有一批诗人不单学唐诗，被戏称做“同光体”。他们提倡的是：合诗人之诗与学人之诗于一手。这句话是什么含义呢？就是强调，你既要读书，又要有天分，又要有技巧。在这样的一种理论背景之下，产生了文廷式、沈曾植、陈宝琛这些人的创作实践。”
我只能期待着这样的做法得以发扬光大。

幸勇